大家总挂在嘴边的一句话是，“年纪大了别看三国”。
可当1994年电视剧《三国演义》正式开播的时候，
全国观众的热情瞬间被点燃，
大家热议曹操的雄心壮志、诸葛亮的智慧谋略。
由此可见这部经典名著在人们心中的重要地位。
这部剧成为那个时代的文化现象，
但很少有人知道，它差点因为选角问题、资金短缺以及技术限制而无法完成。
导演王扶林带着几百号人，顶住压力，
硬是将这部三国史诗搬上了荧屏。
通过这次选角经历，王扶林深刻意识到，
即使演技再好的演员，如果不尊重艺术，也不应该录用。
同时，这也揭开了某位演员耍大牌的真实情况。
01
1991年的春天，中央电视台决定翻拍《三国演义》，
这一消息如同一颗重磅炸弹在影视圈炸开。
四大名著改编的机会，多么令人向往啊，
谁不想参与其中呢？
然而这项工作并不轻松，三国故事家喻户晓，
其中人物深入人心，如果拍得不好，就会砸了自己的招牌。
央视把这个重任交给了王扶林，
这位刚拍完《红楼梦》的导演，名气大，压力更大。
他坐在办公室里，桌上摊满了厚厚的剧本，
窗外北京的杨树叶子随风摇曳，他的心里却毫无把握。
他需要把每个角色、每个场景都仔细琢磨透彻。
王扶林深知，选角是整个项目的关键所在。
观众对三国人物的印象极为深刻，
曹操必须有枭雄的气概，诸葛亮需要具备仙风道骨的姿态，
刘备则要展现仁厚的心肠，哪怕有一丝偏差都不行。
他带着团队跑遍了全国的剧团和学校，
查阅了几百份演员资料。
每次试镜时，他都会坐在台下，眯着眼睛仔细观察，
连演员走路的姿势、说话的语气都不放过。
他经常对副导演说，挑选演员并不是看谁名声在外，
而是看谁能真正演绎出角色的灵魂。
虽然听起来简单，但实际上操作起来非常困难，
选角之路一开始就遇到了不少阻碍。
02
选角的第一场硬仗就是曹操这个角色。
曹操这角色很难找，历史上他才华横溢又心狠手辣，
演得太奸诈观众不会信服，演得太英雄又少了韵味。
王扶林翻阅了大量资料，终于相中了一位名叫李某的演员。
此人演技扎实，眼神里透着一股狠劲，气质与曹操十分契合。
团队联系上他后，他表示非常感兴趣，并承诺会全力以赴。
王扶林松了一口气，觉得这件事总算有了眉目。
但在试镜时，他的表现却不尽如人意，拒绝尝试表演片段，
这让王扶林犯了难，认为这不是他想要的曹操。
之后，这位演员开始耍大牌，甚至撂下话来，说不合适就换人。
最后干脆不接电话，人也消失不见。
剧组顿时乱成一团，距离开机没几天了，
可曹操这个角色依然空缺。
王扶林非常生气，香烟一根接着一根地抽。
后来在访谈中，
他说：对艺术不负责任的演员，再优秀也不能用。
当下最紧要的事情，就是尽快重新寻找合适人选，
有人提到了鲍国安，他是话剧舞台上颇具盛名的演员。
王扶林去看了一场他的演出，
台上的鲍国安声音洪亮，眼神锐利，
一举一动都散发着强大的气场。
散场后，王扶林找到他，聊了整整一个小时。
鲍国安起初有些犹豫。
他长期活跃于话剧舞台，很少涉足电视剧拍摄，
担心自己难以适应。
不过，王扶林的诚意深深打动了他，于是，他决定尝试一下。
试镜那天，鲍国安一登场，
“宁教我负天下人”这句话脱口而出。那一刻整个房间都安静了下来。
导演组的人互相看看，点点头，这曹操找到了。
鲍国安接下角色后，投入了大量的精力。
他反复研读《三国志》，
还在街上拦住路人问：你觉得曹操是什么样的人？
他想把曹操的霸气和复杂性表现得更加真实可信。
开拍后，他对每一场戏都抠得很细，
甚至连胡子的角度都要精心调整。
他的努力没有白费，节目播出后，
观众一致认为，这曹操就像活过来了一样。
还有一个关键人物，那就是诸葛亮的选角，
这个角色的选择也引发了不少争议。
王扶林选择了唐国强，此人年轻，
外貌俊美，但观众并不买账。
当时唐国强多饰演小白脸角色，
粉丝众多，争议也不少。
定妆照一经发布，
投诉信就像雪花一样飞向央视。
信中指出，他完全缺乏诸葛亮应有的稳重气质。
王扶林顶着压力，坚持让唐国强进行试戏。
拍摄“借东风”那场戏时，天气冷得刺骨，
唐国强赤脚站在雪地里，寒风吹得他瑟瑟发抖。
他念着台词，眼眸中闪烁着泪光，
这种状态让旁边的工作人员看得呆住了。
后来播出时，观众才心服口服，这诸葛亮还真有味道。
刘备的选角同样经历了许多波折。
原本孙彦军想饰演曹操，
但王扶林看到他的眼睛后，觉得他更适合演刘备。
孙彦军虽不太情愿，但随着拍摄的深入，
他发现自己越来越像刘备。
拍摄哭戏时，他从不用眼药水，全靠真情实感流泪，
观众看了都说，这刘备太真实了。
王扶林这样的安排，充分体现了他对角色和演员的精准把握，
这才成就了电视剧《三国演义》的经典地位。
03
选角完成后，拍摄的挑战才刚刚开始。
1991年的技术条件有限，
要想呈现出三国时期的宏大场面，简直难如登天。
美术团队接到的任务最为艰巨，
他们需要把汉末的城池、宫殿、战场都搭建出来。
预算不足，材料也短缺，
他们就四处寻找便宜的木头和布料。
道具车间里，工人们不分昼夜地忙碌，
锤子敲打的声音一刻不停。
他们查阅史书，
把盔甲的样式、旗帜的图案一点点复原出来。
有一次，为了制作一辆战车，
几位师傅熬了三天三夜，手上满是血泡。
服装组的压力也不小。
三国时期的衣服必须考究，不能随意制作。
他们查找历史资料，
连扣子的形状、布料的纹路都要与史书对应。
女工们坐在昏暗的房间里，
一针一线地缝制，眼睛都熬红了。
有一件曹操的披风，绣了半个月才完工，
拍摄效果特别好，观众看了都觉得物有所值。
音乐团队的任务，是为剧目注入灵魂。
他们需要创作出一听就能让人联想到三国的旋律。
作曲家查阅了古乐谱，尝试用古琴和箫配乐。
录制时，乐手们在简陋的录音棚里反复调试音效，
棚里没有暖气，手指冻得僵硬。
主题曲录制完成后，导演组一听，
觉得这音乐完美展现了三国的气势。
拍摄战争戏时，摄影组面临的难题最多。
那时特效几乎不存在，宏大的场面完全依赖人力堆砌。
赤壁之战的戏份，片场调动了几百个群众演员，
战马来回奔跑，尘土飞扬。
摄影机老旧，经常卡壳，导演组急得满头大汗。
为了拍摄火烧战船的效果，他们竟然使用了真火。
但由于风向突然改变，道具船差点被烧毁。
摄影师们硬着头皮调整机位，
拍摄出来的画面虽然粗糙，但在当时已经算是顶尖水平。
04
拍摄的日子十分艰难，剧组的条件也非常艰苦。
1.7亿元的预算看似庞大，
但分到每场戏、每个道具上，根本不够用。
演员和工作人员住的都是简陋的旅馆，
冬天没有暖气，夏天没有风扇。
吃饭更是简单，资金紧张时，大家就啃馒头配咸菜。
拍摄过程中难免发生意外。有一次拍摄马战戏，
一匹马受惊，差点撞倒道具墙。
尽管演员们感到害怕，但没有人退缩，
稍作调整后便继续拍摄。
还有一次，拍摄夜戏时突然下起了大雨，
设备全部被水浸泡，导演组连夜抢修，第二天照常开机。
每次遇到困难，团队都能齐心协力、共克时艰。
王扶林常常跟大家说，这部剧不是为了钱，而是为了给后人留下点有价值的东西。
这句话让每个人心中都燃起了一团火焰。
演员们的付出也令人感动。鲍国安为了演好曹操，
每天拍完戏还捧着书看，累得眼睛都睁不开。
唐国强在拍摄《借东风》期间，
因受寒感冒数天，但从不抱怨辛苦。
孙彦军拍摄刘备的哭戏时，情绪上来后，泪水止不住，
旁边的工作人也跟着红了眼。
群演中的老演员，戏份少得可怜，
但每次站位都站得笔直，说这是对角色的尊重。
05
1994年10月，《三国演义》终于播出。
首播当晚，全国的电视机前挤满了观众。
街头巷尾间，茶余饭后时，
剧中情节成为大家热议的话题。
曹操的霸气、诸葛亮的智谋、刘备的仁义，
成为每个观众心中的经典形象。
收视率一路飙升，央视的电话都被打爆了。
文化圈的人也坐不住了，学者们写文章分析，
称赞这剧把三国的精髓拍活了。
这部剧不仅仅是火了一阵子，它的影响一直延续至今。
年轻人看了剧后去翻阅《三国演义》原著，
历史课上老师拿剧中的片段讲课。
后来拍摄的历史剧，都免不了以它为标杆。
演员们的表演堪称典范。
鲍国安饰演的曹操、唐国强饰演的诸葛亮，
其表演至今无人能超越。
06
如今，三十年的岁月悄然流逝，
而《三国演义》依旧是许多人内心深处不可动摇的经典之作。
打开电视，或者在网上点开视频，
熟悉的主题曲一响起，汉末的烽烟仿佛再次浮现眼前。
剧组的那些付出，那些日夜奋战的画面，
都隐藏在每一帧画面之中。
他们的信念和汗水，汇聚成了一部剧，
穿越时间，点亮了一代又一代人的心灵。
信息来源：1、《三国演义》25年后重聚，看看那些年你崇拜过的英雄们：新京报2、王扶林谈拍"三国演义"：翻拍名著能及格就不易：中国新闻网3、《中国文艺》 向经典致敬 本期致敬人物——电视艺术家 王扶林：央视网
友情提示
本站部分转载文章，皆来自互联网，仅供参考及分享，并不用于任何商业用途；版权归原作者所有，如涉及作品内容、版权和其他问题，请与本网联系，我们将在第一时间删除内容！
联系邮箱：1042463605@qq.com