节目中，观众们一边被丁真俊美的古装扮相所惊艳，另一边也因张萌所言的“古装剧靠造型和后期能帮助到新人演员”而引发热议：丁真珍珠能成为下一届古装男神？古装剧真的是演员“颜值外挂”吗？
古装剧作为当下影视市场的最热门题材，每年都有爆红出圈的男女明星，一跃成为流量担当。仙侠剧的“仙气飘飘”、权谋剧的“智谋无双”，造型和人设的加持可以迅速放大演员的颜值和气质优势，尤其是对于新人演员。然而，随着古装剧市场的饱和，古装剧的审美和造型也在逐渐流水线化，剧本和角色的同质化，制作和后期的快餐化，想要在“拥挤”的古装赛道闯出一片天地，仅颜值加持足够吗？
《折腰》则是率先被称作是“全员美人”的颜值盛宴，剧中的女性角色宋祖儿、宣璐、孔宣儿等都贡献了“古典美学”的教科书级示范。
宋祖儿不愧是拥有一张为古偶而生的天选之脸——巴掌脸、杏仁眼、樱桃小嘴，完美适配汉代深闺美人人设。剧中她头戴“珍珠流苏髻”，身着“黑金婚服”“红色嫁衣”等惊艳造型，将汉代审美中的华丽与灵动完美融合。更有“城楼回眸”、“战损落泪”等多个名场面出圈，将角色的美貌和灵魂演绎的生动完美。
宣璐饰演的苏娥皇则是以一身淡雅妆造与金制半脸面具形成反差，凸显反派魅力。孔雪儿所饰的郑楚玉，一身粉衣眉目如画，身姿灵动，网友直呼其为“邪恶水蜜桃”，足见这摄人心魄的美貌实在让人恨不起来。
到了《藏海传》中，主演肖战领衔了 “古装美男”的颜值标杆，剧中与一票新老演员搭配，一整个拉高了古装权谋剧中“男性群像美学”的高度。
藏海以“病娇书生”造型出圈，素色宽袍突出颀长身形与清峻骨相，文人温润如玉和锋芒毕露的一体两面就在这样的演绎中被展现得淋漓尽致。对于角色的揣摩与细节演绎更是将颜值与角色成长深度绑定。
除了主角藏海，老戏骨们作为配角也都火出了圈，平津侯和他的“男团”尝试的新鲜角色让人眼前一亮，古装造型加上人设演绎，老演员也有了不一样的颜值滤镜，可见选角上的功力。
精致的服化道在女性角色上，更具象化了。从异域君主到冷艳杀手，自然柔和不失真的光影下，每一张女性面孔都清新有质感。暗纹浮雕、异域风情的服饰、精致华丽的额饰更是在明香暗荼和明香银术身上细节展露，美绝了。
不论是《折腰》还是《藏海传》，视觉的享受早已成为古装剧出圈的第一要素，观众对古装剧的喜爱，同时也承载了他们对于影视作品的高要求。从演员的颜值、妆造到置景和后期，想要达到爆火出圈的话题度，每一个环节都需要细细打磨。
古装剧一直被认为自带“颜值加成”效果，这种所谓的“氛围感”并非空穴来风。从面部结构来看，古装能够优化演员的面部比例——古装发型通常采用束发或全梳起的设计，这能够完全展露演员的面部轮廓，对于拥有高颅顶、饱满后脑勺的演员极为友好。公认的古装美男焦恩俊、严屹宽，古典美人陈红、神仙姐姐刘亦菲，都是如此。
杨洋的古装形象一出场就是“天花板”级别的，剑眉朗目，也正是因为立体度高、五官分布匀称的面部结构，在古装扮相中更显示出他“建模脸”的惊艳效果。
而古装发型自带的“鬓发修饰”技巧，可以让面部看起来更立体瘦长，还可以巧妙地掩饰面部缺陷，像是太阳穴凹陷、颧骨过高、低颅顶等现代装难以隐藏的问题。
杨紫拥有多部古装爆剧，从《香蜜》、《长相思》到《国色风华》，不论是红衣战损造型与高颅顶盘发凸显的清冷仙气，还是粗布麻衣到凤凰华服的自我蜕变，最后《国色芳华》的唐风美学，也是成功地实现了从“仙侠少女”到“古典御姐”的转型，每一个妆造都与角色互相成就。
《九重紫》中孟子义凭借窦昭一角出圈，从天真到黑化、从破碎到重生的历程被孟子义富有层次感的演绎出来，人物的妆造变化也从少女时期的双丫髻到掌权后的高髻盘顶，高光时期战损妆的破碎美学强化角色的凄美与坚韧，“以妆叙事”的功能再次具象化展现。
再来说到古装服饰，古装的衣服多为宽袍大袖、衣䘧飘飘，这种流畅线条和层叠的设计，则能修饰肩颈、肩头比、腰身比例，对于现代装身材单薄的类型，反而显得风度翩翩。
陈都灵的多部古装剧中都以清冷扮相出圈，被称是“天选白月光”，而古装服饰也将她纤细的身姿和优美的天鹅颈展露无遗，不管是《大梦归离》还是《长月烬明》中，仪态自然舒展，古典气质突出。
邓为在《长相思》中饰演的涂山璟，温润如玉、克制深情，他拥有清秀精致的五官，身形修长，加上他的舞蹈功底，更为他的古典仪态增添质感和气韵。他的打戏行云流水，肩背挺直、步履沉稳，气质兼具力量与优雅。
所以说，古装美学的核心要素又远不止于简单的面部修饰。而近几年的古装剧视觉魔法也在饱和的市场中不断遭受反噬。“半永久古装”现象引发观众审美疲劳——千篇一律的龙须刘海和极简盘发；清淡略失特点的现代妆容；还有过度的磨皮和失真的滤镜，导致演员的妆造和形象越来越相似。
更值得一提的是，在早期经典的古装剧中，人物和群像更注重整体气韵，搭配上符合时代的服化道，剧中演员总能展现出“清朗如松”、“袅袅婷婷”的形态气质，而在现代影视工业的标准化下，逐渐显露差距，甚至一些明星的体态问题也逐渐让颜值加成变成了颜值审判。
因此每一部经得起观众细品的古装剧，本质上，在于演员将外貌、气质与角色精神完美融合的艺术创造力，并非简单的外在造型魔法。当下流量明星的不断快速崛起，多元化审美的颜值经济时代下，颜值或许是一块亮眼的敲门砖，但新人演员缺少系统性的演员培训，没有内在的艺术功底做基础，仅靠 “颜值即正义”的速食逻辑，真的能让观众为这些“颜值糖精”买单？
协助：E. coli
图源：Weibo、小红书
友情提示
本站部分转载文章，皆来自互联网，仅供参考及分享，并不用于任何商业用途；版权归原作者所有，如涉及作品内容、版权和其他问题，请与本网联系，我们将在第一时间删除内容！
联系邮箱：1042463605@qq.com