提到苏轼，极具辨识度的一些标签首先会被人们撷取出来：他是“唐宋八大家”之一；他是写出《念奴娇·赤壁怀古》的豪放词人。

苏轼是写出“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的诗人；他是画出《古木怪石图》的画家；他是写出《新岁展庆帖》、《黄州寒食帖》的书法家。

苏轼是宋代文化艺术的集大成者，他在文学、诗词、书法、绘画等领域取得了很高的艺术造诣。

不仅如此，苏轼在建筑、水利、医疗、养生、酿酒等方面也有建树，同时，他也是园艺师、美食家、品酒师、酿酒师。

可以说，苏轼是那个时代里的百科全书式的人物。

苏轼的诗酒人生

苏轼好酒，名载史册，他在《饮酒说》一文里写道：

予虽饮酒不多，然而日欲把盏为乐，殆不可一日无此君。为酿既少，官酤又恶而贵，遂不免闭户自酝。

从苏轼的这段自叙中就可知道，他是喜欢饮酒的，几乎每天都会小酌几杯，而且他还亲自酿酒，以供日常饮酒所需。

但苏轼所酿之酒大多是招待了亲朋好友，自己喝得很少，因为苏轼的酒量很小，几杯下肚就已醉倒，哈哈。

苏轼在《次韵王定国得晋卿酒相留夜饮》一诗中写道：“使我有名全是酒，从他作病且忘忧。”

这样的说法虽然夸大了酒的作用，但依然能看出苏轼对酒的喜欢，以及寄托在酒中的情怀。

苏轼生活的北宋时代，是中国酒文化发展的一个高峰期，这一时期，造酒行业发达，酿造技术普及。

苏轼本人就善酿酒，在黄州期间，苏轼的好友杨世昌来看望他，将自己一个酿甜酒的秘方告诉了苏轼，不久苏轼就用杨世昌的秘方酿出了酒。

苏轼品尝后，兴奋地写下了《蜜酒歌》：“三日开瓮香满城，快泻银瓶不须拨。百钱一斗浓无声，甘露微浊醍醐清。”

之后，苏东坡将这种酿酒方法整理成《蜜酒法》并传与后人，《蜜酒法》里记载了这种酒的酿造方法和工艺：“予作蜜格与真一水乱，每米一斗，用蒸面二两半，如常法，取醅液，再入蒸饼面一两酿之。”

在惠州期间，苏轼用生姜、肉桂为辅料酿过桂酒，当苏轼到海南儋州后，他还向当地老百姓学习酿酒技术。

宋代酒类，名目繁多，纷彩竞呈，苏轼笔下的酒名即达60多种。

苏轼对酒情有独钟，一生与酒为伴，结下了不解之缘。苏轼爱酒、知酒、醉酒、酿酒、谈酒、写酒。

除了创作出大量以酒为主题及相关内容的诗词作品之外，还写了五六篇酒赋，著有《东坡酒经》等专著，真实地记录下了当时的酒俗和文人的生活、理想情趣。

酒作为一种饮料，既有振奋人之精神，又有保身健体的作用，对于文人来说，也是一种闲趣。或独酌、或对饮、或群欢，都别有一番情致在其中。

《少年游·去年相送》是苏轼在润州期间创作的一首词，原词如下：

去年相送，余杭门外，飞雪似杨花。今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。
对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。恰似姮娥怜双燕，分明照、画梁斜。

词中名句“对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。恰似姮娥怜双燕，分明照、画梁斜”，写的就是他因为思念妻子。

所以在一个明月高悬的晚上，苏轼独自饮起酒来，他将对妻子深深的思念融进一杯相思的酒中，并借月光传达自己对妻子的思念之情。

由杭州移密州的途中，苏轼给他的弟弟苏辙写了《沁园春·孤馆灯青》一词：

孤馆灯青，野店鸡号，旅枕梦残。渐月华收练，晨霜耿耿；云山摛锦，朝露漙漙。世路无穷，劳生有限，似此区区长鲜欢。微吟罢，凭征鞍无语，往事千端。
当时共客长安，似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷；致君尧舜，此事何难？用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。身长健，但优游卒岁，且斗尊前。

从词句“似此区区长鲜欢。微吟罢，凭征鞍无语，往事千端”中，就可以读出这是苏轼旅途孤饮，也体现出了苏轼对人生的感慨和心境的悲凉。

对于郁郁不得志的苏轼来讲，个人独饮往往勾起不幸的沉思，就算能够从自然万物中求得解脱，看起来也像是强作欢颜，往往还是与友对饮更为畅快。

《浣溪沙·万顷风涛不记苏》一词则记载了前一天友人过访时酒筵间的情景：“翠袖倚风萦柳絮，绛唇得酒烂樱珠。”

苏轼此时仕途坎坷，人生处于低潮期，到了“樽前呵手镊霜须”的苍老惊惧状态，但友人的来访还是令人颇为欣慰的。

在《虞美人·波声拍枕长淮晓》中，苏轼写道：

波声拍枕长淮晓，隙月窥人小。无情汴水自东流，只载一船离恨别西州。
竹溪花浦曾同醉，酒味多于泪。谁教风鉴在尘埃？酝造一场烦恼送人来！

这首词是苏轼作于元丰八年（1084年），苏轼到高邮与秦观相会，两人在淮河上饮别，苏轼遂作此词。

词中的“竹溪花浦曾同醉”，则是苏轼回忆起当年与秦观同游时饮酒的情景。

宋神宗元丰二年（1079年），苏轼自徐州徙知湖州，与秦观同行，旅途经过无锡，两人同游惠山，唱和甚乐。

次年，两人复会于松江，又一路同行到吴兴，留宿西观音院，然后遍游诸寺景观。“竹溪花浦曾同醉”写的就是这件事，“酒味”，指当日苏轼与秦观的欢聚。

是年端午后，秦观与东分别坡，赴会稽上任。七月，苏轼也因为乌台诗案下诏狱，秦观闻讯，急渡江至吴兴询问消息。以后几年间，苏轼居黄州贬所，与秦观不复相见。

“酒味多于泪”一句又是苏轼有感而发，这首词回忆与友人的饮酒的情景，也道出了两人友情的珍贵。

宦海沉浮，其中坎坷固然悲苦。但若仍有友人相伴，共赏美景，畅饮欢谈，什么样的忧愁不幸不可以抛之脑后？

《南歌子·游赏》一词是苏轼与朋友在杭州游赏时写下的。

在端午节这天，他们登上杭州名楼十三楼，面对着湖光山色尽情听歌，开怀痛饮，气氛舒畅，于是苏轼写下这首词，歌女付之管弦，为宴会助兴，原词如下：

山与歌眉敛，波同醉眼流。游人都上十三楼。不羡竹西歌吹、古扬州。
菰黍连昌歜，琼彝倒玉舟。谁家水调唱歌头。声绕碧山飞去、晚云留。

此词虽以写十三楼为中心，却也没有将这一名胜的风物作细致的刻画，而是运用写意的笔法，着意描绘听歌、饮酒等雅兴豪举，烘托出一种与自然同化的精神境界。

诗酒趁年华

酒是宋人生活中的一件大事，各种场合、各种活动以及日常生活几乎事事不离酒，佳节良宵，美酒相伴，吟诗填词，正是“诗酒趁年华”的人生大好时节。

苏轼脍炙人口的传世佳作《水调歌头·明月几时有》就是中秋节豪饮之后的作品，从词序中的“欢饮达旦，大醉“就可以看出来，原词如下：

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

开篇两句“明月几时有？把酒问青天”，词人以反问开头，描绘了这样的一个画面：在朗月清辉之下，词人举杯望月，心中生起无限遐思。

这一轮皎洁的明月什么时候开始悬挂在天际？那晶莹剔透的月宫今夜又是怎样的一番景象呢？

月光如此的澄澈明净，如此的超尘出俗，词人不禁心驰神往，他的思绪也随着美好的遐想飘向月宫。

他多么希望能乘风而上，身临其境地体验一下月宫的美好。然而在月宫的琼楼玉宇之中，该是怎样的寂寞孤寒啊！月宫固然美好，人间又何尝逊色？

在这中秋的夜晚，明月如霜，好风如水，清景无限，词人在月光之下迎风起舞，清影徘徊。此情此景，何尝不像仙境一样飘然自得吗？

苏轼把青天当作自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。

历史上不乏饮酒名场面，譬如李白《把酒问月》中的“青天有月来几时？我今停杯一问之”，《将进酒》中的“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”。

同为饮酒名句，同为酒文化大咖，苏轼的饮酒境界与李白完全不同，李白的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更强烈、更迫切。

有趣的是，苏轼自嘲酒量不大，李白自夸酒量很大，自称“酒中仙”，还说“会须一饮三百杯”，所以单论酒量，两人不在一个段位，苏轼是无法与李白相比的。但他们都写下了大量天花板级别的酒诗词。

明月几时有？这是一个有趣的问题，苏轼似乎是在追溯明月的起源、宇宙的起源，又好像是在惊叹造化的巧妙，读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

苏轼贬谪到黄州后，他的许多朋友或怕株连，或避嫌疑，纷纷疏远，正所谓“酒贱常愁客少”，使他备感世态炎凉。

《西江月·世事一场大梦》所记载的中秋就只能是：“酒贱常愁客少，月明多被云妨。中秋谁与共孤光，把盏凄然北望。”

在这首词中，苏轼以中秋这一深具情感意义的节日为背景，抒写了远贬黄州的孤独悲苦的心情。

同时，在感叹时间的流逝中，还表达出苏轼对人生历史的深沉思考，以及对人世真情的深深眷恋。在清寒孤寂的意境氛围的营造中，读者可以见到豪放词人苏轼在旷达超然背后悲情婉约的一面。

《南乡子·重九涵辉楼呈徐君猷》为元丰五年重阳节词人在涵辉楼宴席上作，词中名句“佳节若为酬？但把清樽断送秋”，将苏轼的饮酒时的精神状态彰显了出来。

苏轼认为良辰易逝，好花难久，正因为如此，在重阳节菊花盛开之际，更应开怀畅饮，尽情赏玩，不可辜负人生大好时光。

宋神宗熙宁七年（1074年）秋，苏轼由杭州移守密州（今山东诸城）。次年八月，他命人修葺城北旧台，并由其弟苏辙题名“超然台”。

熙宁九年暮春，苏轼登超然台，眺望春色烟雨，触动乡思，写下一首《望江南》。词中名句“诗酒趁年华”更是独立成篇，成为传唱不衰的名句，感动世人上千年。

春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。

这首豪迈与婉约相兼的词，通过春日景象和作者感情、神态的复杂变化，表达了词人豁达超脱的襟怀和“用之则行，舍之则藏”的人生态度。

词中的“诗酒趁年华”体现的是词人抓紧时机，借诗酒以自娱的心态。词人虽然极力地表达“超然”的境界，但这仅仅只是词人对自己的一种安慰而已。

贬谪之情充溢心中令词人无法排遣，在佳节来临时，不免百感交集。他在《南乡子·重九涵辉楼呈徐君猷》一词中写道：“万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。”

饮酒在宋代得到了极高的普及，不一定非要有什么理由，闲来无事也可以小酌一杯。这又是文人的另一种闲情雅致看，这正是“何以解忧，唯有杜康”的文人情怀。

作为一个仕途上受到贬谪，精神上极度压抑，胸怀报国之志而壮志难酬的典型文人，苏轼的这类日常生活饮酒词作最多，短小精悍，也最富有情调，寄予词人最沉重的感情和最深刻的生命体验。

这首《临江仙·夜饮东坡醒复醉》作于贬黄州的第三年，写深秋之夜词人在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返回临皋住所的情景，原词如下：

夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。

在黄州，酒却成了苏轼逃离纷繁世事，忘却宦海浮沉的最佳安慰剂。词人醉而复醒，醒了又饮，“醒复醉”，短短的三字，深刻揭示了词人以酒浇愁的饮酒过程和饮酒时的心理。

这样的饮酒方式对于苏轼来说，是很少见的、超乎寻常的，这是因为此时此刻的苏轼内心是极度空虚、失意的。

苏轼其实是想以醉酒的方式来让自己获得暂时的满足感，在这种虚幻的满足感中消磨让他感到压抑的、彷徨的时光。

所以，当他在半醉半醒的状态下回临皋的居住地时，自然很晚了，词人估摸着时间或许已是三更时分了，“仿佛三更”四个字准确地写出了词人恍然若梦的酒后状态。

这种状态在某种程度上缓解了他长期以来承受的过多的压抑和不安，同时也让他在精神上得到了暂时的解脱。

这样他便能以超然、豁达的心态去审视自己的人生经历，也能以冷静、平和的思维去抚平焦虑的情绪。

《醉落魄·离京口作》是一首描述舟中酒醒后心境写照的词作，原词如下：

轻云微月，二更酒醒船初发。孤城回望苍烟合。记得歌时，不记归时节。巾偏扇坠藤床滑，觉来幽梦无人说。此生飘荡何时歇？家在西南，常作东南别。

上片写月色微微，云彩轻轻，二更时分词人从沉醉中醒来，听着咿咿呀呀的摇橹声，船家告诉他，船刚开。

从船舱中往回望，只见孤城笼罩一片烟雾迷蒙之中，这一切仿佛做梦一样。景和情的和谐，巧妙地烘托出了醉醒后的心理状态。

这首词，语言平易质朴而又清新自然，笔调含蓄蕴藉而又飞扬灵动，感伤之情寓于叙事之中，将醉酒醒后思乡的心境表现得委婉动人，使人领略到作者高超的艺术表现形式。

词中情景交融，描述了舟中酒醒后的心境，仕宦奔波的倦意和对家乡的思念溢于言表。

宴席上的一杯酒

饮酒，作为一种赏心乐事，自然还要有佐饮的东西。

对于讲究情调、追求雅致生活的文人士大夫来讲，这些佐饮的东西就不能仅仅是蔬果鱼肉了。所谓“美酒一杯声一曲”“一曲新词酒一杯”，饮酒自然要有歌舞相伴。

宋朝时，官私宴席上歌乐侑酒的情形比唐朝更盛。苏轼的《采桑子》就写道：

多情多感仍多病，多景楼中。尊酒相逢。乐事回头一笑空。
停杯且听琵琶语，细捻轻拢。醉脸春融。斜照江天一抹红。

宋神宗熙宁七年（1074）仲冬，东坡由杭州通判调知密州，途经润州（今江苏镇江），与孙洙巨源、王存正仲集会于该地风景奇胜的甘露寺多景楼。

宴席上，有一位名叫胡琴的歌女，她来自京城汴梁，技艺一流。席间，孙巨源请求苏轼填一首词，他说道说：“残霞晚照，非奇词不尽。”苏轼于是填下了这篇《采桑子》。

“醉脸春融，斜照江天一抹红”，这位充满青春气息的琵琶女，脸上洋溢着动人的微笑，她怀抱琵琶，在一颦一笑间，动听的音乐从她的指尖流淌而出。

此时不光有好友相伴，还有动听的音乐，更有那多景楼外的一抹斜阳映射在江面，江天一色，交相辉映。这真是一幅美轮美奂的画面。

词人先以特写镜头突出歌女青春洋溢而微微泛红的清新动人的面容，再以远镜展现江天一色的美景。歌女“醉脸”微红与绯红的晚霞互相映照，相映成趣。

在多景楼，苏轼为我们定格了一张风姿绰约的江天晚景图，与其说这是一张江天晚景图，还不如说它是一幅琵琶美女图。

离别时的一杯酒

古人极为重视友情，平日的情谊，临别的气氛，往往在离别时因为一杯饯别酒而变得浓烈起来。

美好的回忆，未来的憧憬，绵绵的离愁，真诚的祝愿，统统在饯行的饮酒中得到了加深，得到了解脱，得到了慰藉。这便是古人把酒饯行的真谛。

古代交通极不发达，朋友一旦离别几乎等于生离死别，“坐上别愁君未见，归来欲断无肠”，愁绪之深可想而知。

这种时候只能以酒的方式寄托离别的愁绪，从酒中求得解脱，求得慰藉。苏轼在《临江仙·送王缄》中就写道：

忘却成都来十载，因君未免思量。凭将清泪洒江阳。故山知好在，孤客自悲凉。

坐上别愁君未见，归来欲断无肠。殷勤且更尽离觞。此身如传舍，何处是吾乡。

这首词作于1074年，词中的王缄是苏轼的妻子王弗的弟弟。王弗自公元1054年嫁给苏轼后，一直很细心地照顾着丈夫的生活。

苏轼于婚后五年开始宦游生涯，王弗便在苏轼身边照顾他的生活，夫妻感情深厚。不料到公元1065年（治平二年），王弗突然染病身亡，年仅二十六岁。这对苏轼来说，打击非常之大。

从王弗归葬眉山至妻弟王缄到钱塘看望苏轼，其间相隔正好十年，正如苏轼在《江城子》中写的“十年生死两茫茫”那样，这十年间苏轼无时无刻地思念着亡妻王弗。

王缄此来看望苏轼，停留了数日，苏轼从王缄口中得知“故山好”，心中稍感宽慰，但又觉得自己仕宦飘零，赋归无日，成为天涯孤客。

于是，苏轼不禁悲从中来，眼下与乡愁、旅思及丧妻之痛搅在一起，一时情难自已，凄苦之情更是莫可名状了。

王缄的到来，苏轼悲凉的感情中多少增添了几分暖意，而王缄又要匆匆离去，作者自然感到难以为怀了，于是国忧、乡思、家恨，统统融进了“别愁”之中，从而使这别愁的分量更有千钧之重。

“归来欲断无肠”，是说这次相见之前及相见之后，愁肠皆已断尽，以后虽再遇伤心之事，亦已无肠可断了。“殷勤且更尽离觞”一句，意借酒浇愁，排遣离怀，而无可奈何之意，亦见于言表。

词的上片写悲苦的由来、发展和不能自已的情状，下片写送别的情怀及内心的自我排遣。此词将送别的惆怅、悼亡的悲痛、仕途的坎坷、乡思的愁闷交织在一起，表达了词人极度伤感悲苦的心绪。

再如《虞美人·波声拍枕长淮晓》一词，为元丰七年苏轼与秦观于淮上饮别时作。词中名句“竹溪花浦曾同醉，酒味多于泪”，就是苏轼回忆起当年与秦观同游时饮酒的欢乐情景。写作该词时，他们都是贬谪之人，举杯之上时，只有无尽的苦楚，所以苏轼说“泪味多于酒”。

临别之痛，痛即痛矣，有时还不得不强作欢颜，宣称“樽前不用翠眉颦”，苏轼在《临江仙·送钱穆父》一词中，用“人生如逆旅，我亦是行人”来安慰友人，更是安慰自己。

友情之重，离别时可见一斑，如果旧友相逢，这该是何等的欣喜欢愉！然而相逢短暂，“歌声断，行人未起，船鼓已逢逢”，不得不再次分别。

山水田园，古迹郊外，风光无限好。神游在丘山之巅、水流之畔、郊野之中、翠微之内，无酒相伴怎么可以？

苏轼在黄州游于赤壁古迹，回想那些历史上的“千古风流人物”，不仅需要酒来助游览之兴，也需酒来祭奠古人，

而《念奴娇·赤壁怀古》中的“一樽还酹江月”，将岁月流逝，古今感慨，人事荣辱，都融进词人的一杯酒中，一起顺着长江的滚滚江水东流而去。

苏轼的酒趣

“左把花枝右把杯”，中国人的饮酒上，很多时候都离不开一个“花”字。《南乡子·梅花词和杨元素》一词中，就记载苏轼与杨元素共赏梅花的情景。

“花尽酒阑春到也，离离。一点微酸已著枝”，描述的就是苏轼和朋友杨元素在梅园举行的文酒之宴的情景。

酒使人兴奋，花使人陶醉；酒使人心旷，花使人神怡。花酒相得益彰，才使得赏梅之举如此富有情趣。

中国文人往往并非为饮酒而饮酒。他们讲究的是寓于酒而得于心，也就是“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”。

佐酒物中，不能不提的是清风明月。中国古人对明月、清风的感情是极其深厚的。

如果明月朗照，又有清风徐来，与明月清风共饮，这无疑是中国古代饮者的最向往、最惬意的饮酒方式了。

苏轼蜚声词坛的名作《水调歌头·明月几时有》，词中描写的饮酒方式就是非常惬意的：

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间。

大概也只有在这种清风明月中，苏轼才能有如此浓重的感情——“但愿人长久，千里共婵娟”，才能有如此深刻的感悟——“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。

小话诗词

所谓无酒不成礼，无酒不成欢，无酒不成典，无酒不抒情，无酒不励志，无酒不壮行，无酒不成敬意。

酒渗入了宋代社会生活的各个方面，形成了洋洋大观的酒文化。苏轼一生好酒，诗酒联袂，寄意遣怀，他将自己的情感融进了一杯酒中，他用诗词谱写人生。

正如苏轼说的“诗酒趁年华”，苏轼有酒相伴，因为他的诗词中更多了一份生活的真谛，他的一曲曲蜚声词坛的佳作成为文学史上的千秋佳话。